你聽過留白嗎？

　　百度百科對留白的定義是：書畫藝術(shù)創(chuàng)作中為使整個作品畫面、章法更為協(xié)調(diào)精美而有意留下空白，以留有想像空間的一種藝術(shù)表現(xiàn)手法。

　　又有人分角度對留白進(jìn)行了概述：

——藝術(shù)角度上說，留白就是以“空白”為載體渲染出美的意境的藝術(shù)。

——應(yīng)用角度上說，留白更多是指一種簡單、安閑的理念。

　　藝術(shù)大師往往都是留白的大師，方寸之地亦顯天地之寬。南宋馬遠(yuǎn)的《寒江獨釣圖》，一幅畫中，惟見扁舟一葉，漁翁垂釣，舟側(cè)，水紋淡淡起伏，無山無水，而讓人有煙波浩渺，滿幅皆水之感。予人以無盡想象空間，達(dá)到“此處無物勝有物”的境界才是留白真正的價值。

　　那么，玉雕中的留白工藝，又是什么樣的呢？　　　

　　古早之前，玉雕行業(yè)就有“雕滿為下”的說法，講的正是留白的重要性。

作品線條簡單，勾勒精到，寥寥數(shù)筆，隨形設(shè)色，卻將山間裊裊云霧、蒼蒼松柏等景物描畫得生動細(xì)膩，云霧深處，松柏之間，一屋獨立，不與塵俗，與云為伴。

　　縱觀玉雕工藝的歷史，從新石器時代的極簡到乾隆年間一力追求的精細(xì)繁復(fù)，再到如今的簡約精致，這既是藝術(shù)的發(fā)展過程，也是玉雕工藝前進(jìn)的象征。套用一句廣告詞，那就是：簡約而不簡單。
      除山水風(fēng)物外，很多作品，例如說玉牌人物，也常見留白手法。這種留白并不意味著人物的粗陋簡單，反而是一種意境美的體現(xiàn)。精雕細(xì)琢不遺余力，輕描淡寫不失氣勢，這就是留白的精髓所在。
    不是只有復(fù)雜才能代表藝術(shù)，不是所有極致都來自于奢華。留白之美，大抵如此。